シネマな夕暮れ

新海作品はよく観ていますか？

「君の名は（2016）」と「スズメの戸締り（2022）」くらいかな。
「君の名は」は、観た後で、めっちゃ流行っていました。

初期の作品で観ていないのがあるかも。
「秒速5センチメートル（2007）」で新海誠監督を知りました。当時リアルな背景描写がすごい作品があると話題になっていました。

初めて観たのが「天気の子（2019）」です。その後、「君の名は」を観て、めっちゃいいなって。食わず嫌いでしたね。
今回の「言の葉の庭（2013）」は最近の作品に比べるとこぢんまりとした世界観で、僕は正直こういう方が好みなんです。

「天気の子」や「すずめ・・・」より前だけど、あの背景の緻密な完成度にびっくりするよね。

川の水面に雨がポツポツ落ちるシーンから始まって、実写かと思うくらい綺麗でした。

木の枝が水面に触れるカットとかね。風景に時間を贅沢に使っています。

綺麗でしたね。10年前の作品なんですね。

背景描写は「君の名は」より圧倒されましたね。物語も40分という短い尺で、見やすかったです。新宿御苑、街並みや学校の教室が描かれていて、新海誠のフィルターを通すと、些細なところでも、輝いて見える光の当て方が特徴的だなって思います。

画面に艶があるよね。

そうそう。
新宿御苑って行ったことないんですけど。ちなみに、大阪にあんな所あります？

大山古墳、別名仁徳天皇古墳の通りを挟んで向かいに大きな公園があって、一部が日本庭園です。大阪市内にも慶沢園があるね。

日本庭園って、お寺の中にあるイメージでした。

日本庭園は山と川と海を小さなエリアの中に写してしまう。お寺の庭もそういう意図で作るね。

都会の中にある別世界。幻想的な世界観でしたね。

喧騒を描いているから、静かなカットが立ち上がっていましたね。外との対比が分かりやすい。

雪野と孝雄の二人だけの世界で、それぞれの事情があって、二人の時間が止まっています。そして、二人は雨の日に出会います。

雪野（古文教師）が男子高校生の孝雄に短歌を言い残して行くのも面白い。

雨になれば、あなたを留められるのに、という歌でしたね。

（雷神（なるかみ）の 少し響（とよ）みて さし曇り 雨もふらぬか 君を留めむ）

後日、孝雄が返歌を引用します。雨の日と言わずとも会えるよ、という歌。

（雷神（なるかみ）の　少し響（とよ）みて　ふらずとも 吾は留らむ 妹し留めば）

孝雄は靴職人を目指している。

やがて孝雄が雪野に靴をプレゼントする話になります。雪野の時が止まって動けない状態から歩き出すっていうメタファーがよくできていて面白いな。

雪野の靴が何回かクローズアップされるカットがあって、最初は黒色で次が確かピンクで、その次は白っぽい黄色と、だんだん淡い色になって、最後のクライマックスで二人がマンションの階段で本音を打ちあけるシーンは裸足なんです。そういうところも面白い。

だんだん本音が出てくるグラデーション描写やね。途中では、かかとだけ脱いで靴をぶらぶらさせているしね。

足のサイズを測るシーンが良くないですか？

雪野は椅子の上に上がって東屋の天井に手をついて支えている。

そうそう。孝雄が柔らかそうな足にメジャーを巻く。あれは新海監督のフェティシズムかな。

鉛筆を足に沿わせて輪郭を描いてね。

キネ娘さんはどこが良かった？

私は雪野にフォーカスして見ていました。雪野から見ると未来へ歩き出すポジティブな展開になります。孝雄で見ると、二度と会えない別れかなって。

なるほど、雪野に立ち直る手助けをしたから、置いていかれる。

そうね。そんな気がしました。孝雄がまた会いたいって思っているのがキモやなって。

二人の関係が完璧に断絶したわけじゃなさそうでしたし、手紙でやり取りしています。

そのまま関係が終わることも考えられます。結末を観る人に任せる「女か虎か」パターンかな。そんな気がしますね。

「秒速・・・」がそんな話だとか。すれ違いを予測するんですって。

「言の葉の庭」では、トンビの視点の俯瞰の景色がよく出てくるよね。御苑で会う時も、上から観ると二つの傘が両方から庭園に入ってくる。あれは神の視点のようで、二人の出会いと別れを空から静かに見ています。

雪野が以前付き合っていた彼氏が教師っぽかったですけど劇中には姿を見せていないですよね。

伊藤先生は後ろ姿だけです。家で電話しているカットが出てきただけなので不倫関係かなって思いました。雪野のことをあんまり助けてくれなかったですね。

雪野が苦しかった時は口調だけは優しい。後から出版された小説では伊藤先生の視点になっているらしい。
後半で雪野が嫌がらせを受けていることを孝雄が知って、先輩のところ行って、喧嘩になる。あれはびっくりしました。喧嘩するようなタイプだって。普段はおとなしそうな感じで、あそこで急に激昂したので。

そこで雪野と孝雄が抱えているものの違いが如実に表れているなって。学生は3年で終わるじゃないですか。でも仕事は簡単には逃げることはできない。だから、孝雄の行動は15歳の衝動やって思いました。

後先を考えない。

そうですね。夢も未来もある存在。

雪野のセリフで 「今27歳だけど15歳のときの自分と比べてみてもそんなに賢くなってない」 という言葉が印象的でした。自分も27歳で何も変わってなくて。

それはいくつになってもね。

そう感じます？

感じるよ。周りが成長しているのに自分は中学生から精神的に成長していない。

だから、大丈夫なのか？　って自問します。

孝雄の中で本気度を自覚するには、殴られに行くしかないのかな。

確かにそのパッションで、どれだけ雪野に対する思いが本物かが分かってくる。

でも確かに子供。子供扱いされているかが気になって、
「靴職人になんて、なれると思ってないでしょう？」って雪野に訊く。雪野はそんなこと言ってないのに。

雪野にぶちまけていましたよね。
「先生だと知っていたら自分のことを言わなかった」って、僕はそういう孝雄がむしろ好きですけどね。

そこで子供っぽさが出るのがいいね。

雪野が魅力的なキャラでした。見るからに悩みを抱えて暗い感じですけど、意外と話してみると表情がコロコロ変わって可愛らしくて、何より朝っぱらからビールを飲んでいるギャップが面白かったです。チョコも持っていましたね。
中盤で、孝雄が雪野のお弁当の卵焼きをつまみ食いして「味が変っている」って言うシーンがあって。あれは雪野が味覚障害だからなんですね。

それが後で伊藤先生との会話で明かされますね。

雪野は依存体質かも。

そうね。だからなかなか立ち直れない。

ネットの受け売りですけど、新海監督の他の作品のヒロインと比べても、芯の弱い女性です。

雪野が夏目漱石の「行人」を読んでいました。あれも結局は孤独を突き詰める話です。

そういう人だから、自分のことを知らない人と関わりたかったんだと思います。だから自分のことを話さなかった。

公園だけでしか会わないのも分かりますね。

そうですね。

そこから、ゆっくりと気持ちが動いていく。

「言の葉の庭」が思いの外良かったから、これを機に他の作品も観てみようかな。

この作品だけがしっとりしていて、他の作品のモードと違いますね。

最初に言っていた通り、話のスケールも違っている感じですね。

最近の作品はファンタジー色に染まっている。

そうですよね。

ほんの一瞬でしたけどオムライスの描写がめちゃくちゃ美味しそうでした。ジブリに出てくるご飯は美味しそうってみんな言うけど、新海誠も負けてない。「天気の子」のチャーハンやカップヌードル。

「すずめ・・・」のラーメンね。

神戸の三宮のスナックに居候するところですよね。
新海作品では、何が一番好きですか？

「秒速5センチメートル」のインパクトが強かったです。そこから初期作品を観て、「君の名は」でメジャー化したと感じました。

「言の葉の庭」も「すずめの戸締り」も好き。「すずめ・・・」は前情報なしで観て意外性があって、なるほどって感じました。

終盤の東北シーンであかされますね。子供に書いていた日記帳がめくれて、3月11日にクローズアップされて。。。

映像美は、どれも負けず劣らず素晴らしい。

初期に桜の散る描写をアニメで挑戦しようっていう気概がすごいですね。

僕が観ようって思っている作品が「雲のむこう約束の場所（2004）」。 戦争の影響で日本が南北に分断されているっていう設定。あれは長編デビュー作でした。
それまでにも短編を手がけていた。

「秒速・・・」も三話の小編に分かれています。

オムニバス形式で、それも全く別の話なんですか。

物語は繋がっていますね。

「秒速・・・」の実写版が公開されましたね。「君の名は」もエイブラハム監督がハリウッドで映画化にするとか。

キネ娘さんの言うように、新海誠監督は憧れを作品にしているのかも知れない。
「君の名は」は女性の中で賛否があるよね。

そうですね。いい意味でも悪い意味でも性差を感じやすいような気がする。それがリアルな目線だなって思ったりしますね。

特に「天気の子」は顕著かな。オタクっぽい描写があって、自分はそこが好きなんですけど。「すずめ・・・」はそこら辺が抑えられているなって思いました。

女の子が主人公ですしね。

新海、細田、宮崎、高畑、日本を代表するアニメーターってその４人ぐらいですかね。

「パプリカ（2006）」の 今敏（こんさとし）監督がいます。

元ジブリのスタッフも今活躍しています。

スタジオポノックの米林宏昌監督「屋根裏のラジャー（2023）」とか。

ジブリで「借りぐらしのアリエッティ（2010）」や「思い出のマーニー（2014）」を撮っていました。ポノックで撮った「メアリと魔女の花（2017）」はジブリ風ですよね。

検分役の推しは、原恵一監督だそうです。そして、「国際アニメーションデー」の情報も頂いています。